No, si ya me lo esperaba. Wadada Leo Smith es uno de los grandes trompetistas vivos, y la capacidad de Jack DeJohnette es conocida por todo el mundo, o sea que no hay tanta sorpresa.
Cuando vi que Tzadik iba a sacar un disco a duo de estos dos mostruos me dije: "mal no puede estar". Pues bien, lo he escuchado un par de veces y no es que no esté mal, es que es una puñetera maravilla.
Estoy convencido de que dentro de muchos años, este disco será un clásico.
Nota: Pinchando en la portada puedes escuchar el disco en Spotify.
Poco después de abandonar su aventura con el Jazz Lab Quintet, y poco antes de grabar sus maravillosos discos con Richard Williams y Richard Wyands, Gigi Gryce grabó para el pequeño sello MetroJazz este discreto pero delicioso disco.
Gryce es uno de los grandes de su época, como instrumentista, como compositor y como arreglista. En este disco se acompaña nada menos que de Hank Jones, Milt Hinton y Osie Johnson, y se permite grabar en overdubbing varios vientos en algunos temas.
A pesar de concentrarse casi exclusivamente en el alto a lo largo de su carrera, en este disco Gryce usa flauta, clarinete, saxo tenor y saxo barítono. Y, ninguna tontería oigan, hay que ver como suena el individuo al tenor y al barítono; es empezar el "In A Sentimental Mood" que abre el disco y quedarse de piedra.
Hace muchos años, cuando empezaba a tontear con el jazz, compré por 595 pesetas un recopilatorio que recuerdo con muchísimo cariño. A pesar de su insoportable diseño, el incoherente repertorio (de dudosa procendencia) y la diferencia de calidad de sonido de unos temas a otros, ese CD me abrió un montón de puertas musicales.
De entre sus doce temas, había uno que escuchaba recurrentemente, una y otra vez. No se cuantas veces llegó a sonar en mi habitación, pero fueron unos cuantos cientos. El tema era "Sweet Lorraine", y estaba a nombre de Sidney Bechet.
Años después, descubrí que Bechet, junto al cornetista Muggsy Spanier, el guitarrista Carmen Mastren y el contrabajista Wellman Braud, grabó siete temas más aparte de aquél glorioso "Sweet Lorraine".
Bajo el nombre de Bechet-Spanier Big Four, estos cuatro músicos maravillosos grabaron el 24 de marzo y el 6 de abril de 1940 algo inolvidable y eterno.
Nota: Evidentemente, la foto no es del disco original. Mi copia es una edición italiana en LP, y no encuentro por ninguna parte un portada oficial. Pero me ha hecho gracia este cartel en el que aparecen Bechet y Spanier, así que aquí está. Gracias por vuestra comprensión.
Red Callender es uno de esos nombres, a menudo difusos, sobre los que se apoya gran parte del jazz moderno. Jazzman tan discreto como sólido, se le puede encontrar en muchos más discos de los que creemos.
Recientemente, el sello Fresh Sound ha reeditado varias grabaciones suyas de mediados de los 50, en un par de CDs muy interesantes. En ellos se puede encontrar a otro gran olvidado como Buddy Collette; Mingus habla de ambos en varios pasajes de su divertida autobiografía, y cada elogio que les brinda es completamente merecido.
Me entero de repente de la muerte de Jay Bennett, conocido principalmente por ser miembro de Wilco entre 1994 y 2001. Su participación en discos como Being There o Summerteeth hará que sea recordado como alguien clave en la carrera de una de las bandas más importantes de las últimas décadas.
Tras abandonar Wilco, Bennett grabó cuatro discos a su nombre y colaboró en un sinfín de proyectos. Ha fallecido con 45 años.
No tengo a Bill Dixon muy escuchado, y estoy intentando ponerle remedio poco a poco.
Este disco se compone de dos grabaciones, una en estudio y la otra en directo, con Alan Silva, Mario Pavone y Laurence Cook. El trabajo de los dos contrabajistas es espectacular, al igual que la interacción de éstos con el líder.
Un disco denso, pero muy interesante. Habrá que dedicarle más tiempo.
Joachim Kühn mezcla en Kalimba su estilo impresionista y de profunda raíz europea con armonías y ritmos provenientes de África, y lo hace con su habitual derroche de pianismo emocionante, en un mano a mano con Majid Bekkas, virtuoso del guembri (laúd grave de tres cuerdas) que aporta mucho mas que exotismo y un puñado de composiciones. Su capacidad para adaptarse a sus compañeros es la llave hacia la nueva música que Kühn intenta conquistar.
La elección de López no sólo es natural, sino necesaria. Aunque en el CD se indica que toca la batería, hay mucho cajón flamenco, tabla y percusiones a lo largo del disco, y su habilidad para conjugar varios elementos al mismo tiempo es la que aporta una base sólida, que eclipsa en muchos momentos a los solistas.
Kalimba no es fusión ni música étnica, sino jazz de primera categoría forjado por tres músicos con personalidades marcadamente diferentes, pero totalmente complementarias.
Yahvé M. de la Cavada
Nota: Pinchando en la imagen puedes escuchar el disco en Spotify.
Bajo el subtítulo 35th Anniversary Project (¡casi nada!), Kahil El'Zabar nos ofrece una nueva grabación en directo de su Ethnic Heritage Ensemble.
Destaca el joven Corey Wilkes, que ha llenado estupendamente el hueco dejado por Joseph Bowie; de hecho, me gusta más la banda con el trompetista que con el hermano de Lester. Ernest Dawkins es uno de los secretos mejor guardados de Chicago (junto a Ari Brown y Fred Anderson) y aquí está fantástico, como en todos los discos del Ethnic Heritage Ensemble en los que participa.
El disco es una verdadera maravilla. El'Zabar recupera algunos de sus temas que ya grabó en discos como Continuum, Freedom Jazz Dance, Conversations o los dos álbumes grabados en el River East Art Center con su Ritual Trio. Entre esos temas está una versión de All Blues tan curiosa como impresionante.
El año pasado, el festival Imaxina Sons fue sencíllamente espectacular.
La apuesta del festival es tan arriesgada como comprometida y este año se mantiene fiel a todo lo que le está convirtiendo en una cita ineludible para el aficionado al jazz.
Dejo aquí la nota de presentación y el programa de este año, que viene plagado de conciertos de altura:
"La 5ª edición del Festival de Jazz de Vigo “Imaxina Sons” ya está más cerca. El martes 5 de mayo por la mañana se presentó en el Ayuntamiento de Vigo la programación del festival que se va a desenvolver del 25 de junio al 5 de julio de 2009 en diferentes espacios de la ciudad. Para exponer y comentar el programa de esta nueva edición de “Imaxina Sons” participaron en la rueda de prensa el concejal de Cultura de Vigo, Xesús López, la directora de programación Obra Social de Caixanova, María Pereira, y el director artístico del festival, Baldo Martínez.
En la presentación del programa de 2009 quedó patente la magnífica trayectoria de Imaxina Sons hasta este momento y la importancia de la quinta edición para consolidar su marca. El festival, promovido por el Ayuntamiento de Vigo, nacía para atender las demandas de los aficionados, servir como escaparate del jazz más próximo y vanguardista, conseguir la implicación de la ciudadanía y captar la atención de la crítica especializada. Esos son sus cimientos y así lo pusieron de manifiesto los representantes institucionales presentes en la rueda de prensa y el director artístico del festival.
En 2009 Imaxina Sons propone un programa en el que está representada sobradamente la generación de músicos que han hecho del jazz europeo el espejo en el que el jazz mundial ha tenido que verse durante los últimos treinta años, como Miroslav Vitous, Andy Sheppard, Fred Frith, Rita Marcotulli, Giovanni Tomasso, François Couturier o Andreas Willers, entre otros. Durante la presentación se destacó la capacidad de atracción de conciertos como el de Charles Lloyd, que abrirá el festival el 25 de junio, o el de la Vienna Art Orchestra, que lo clausurará el 5 de julio en su primera visita a Galicia. Oportunidades únicas de poder gozar de estos artistas dentro de la península.
Sin duda, durante la presentación no se podía olvidar el papel del festival en relación al jazz hecho en Galicia, cuestión resaltada por el concejal de Cultura, Xesús López. Sin complejos, el jazz gallego, como parte del jazz europeo, vuelve a tener un papel protagonista en esta edición. Nombres ya con largo recorrido comparten cartel con la nueva hornada jazzística del país representada por músicos profesionales pero también por las escuelas que participan en el programa. “Siempre habrá un espacio para esos futuros músicos de jazz”, señaló López. Por su parte, la directora de programación Obra Social de Caixanova, María Pereira, se mostró orgullosa de contribuir “a una de las más hermosas iniciativas culturales de la ciudad de Vigo”. En un año en el que el Centro Cultural Caixanova de Vigo celebra su veinticinco aniversario, no podía resultar más apropiado, en palabras de María Pereira, acoger tres grandes conciertos de Imaxina Sons: Charles Lloyd, Miroslav Vitous y Vienna Art Orchestra, las tres actuaciones únicas en la península.
El director artístico del festival, Baldo Martínez, fue el encargado de explicar el programa en detalle destacando la calidad que requiere un festival ya consolidado como Imaxina Sons. En su intervención subrayó la presencia de las grandes figuras del jazz europeo, el relanzamiento de un músico que ya es leyenda en el ámbito jazzístico mundial, Charles Lloyd –encargado de inaugurar el festival-, los dos homenajes incluidos en la programación que revisan hitos de los años setenta, el que brinda la pianista italiana Rita Marcotulli a Pink Floyd y el que rememora al gran Frank Zappa con la actuación del colectivo portugués Low Budget Research Kitchen junto a Napoleon Murphy Brock, mítico integrante de la banda de Zappa, y la presencia relevante del jazz gallego a través de figuras ya renombradas como Abe Rábade y de músicos de nueva hornada como el batería Carlos López. Asimismo Baldo Martínez resaltó la participación de la Vienna Art Orchestra como cierre de la quinta edición de Imaxina Sons ya que se trata de la “big band por excelencia del jazz europeo”. En resumen, en la rueda de prensa se lanzó un convite a toda la ciudadanía para festejar con jazz que el festival Imaxina Sons llega a su quinta edición."
IMAXINA SONS 2009 Vigo, Galicia, España / Spain
Del 25 de junio al 5 de julio de 2009
PROGRAMACIÓN(hay una versión ilustrada y con links de la programación en Tomajazz a la que puedes acceder pinchando aquí)
Concierto inaugural
Jueves 25 de junio
Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova, 22h
Charles Lloyd - Rabo de Nube
Charles Lloyd, saxo
Jason Moran, piano
Reuben Rogers, contrabajo
Eric Harland, batería
Viernes 26 de junio
Auditorio “Martín Codax” Conservatorio Superior de Música, 20.30h
Jacobo de Miguel/Ton Risco Dúo
Jacobo de Miguel, piano
Ton Risco, vibráfono
Viernes 26 de junio
Auditorio “Martin Codax” Conservatorio Superior de Música
Rita Marcotulli - Homenaje a Pink Floyd
Rita Marcotulli, piano
Andy Sheppard, saxos tenor y soprano
Matthew Garrison, bajo eléctrico
Nguyên Lê, guitarra
Pasquale Minieri, guitarra eléctrica, sintetizador
Michele Rabbia, percusión
Giovanni Tommaso, contrabajo
Gennaro della Volpe “Raiz”, voz
Sábado 27 de junio
Auditorio “Martin Codax” Conservatorio Superior de Música, 20.30h
Josetxo Goia-Aribe - La Orquesta Jamalandruki
Josetxo Goia-Aribe, saxo
David Herrington, trompeta
Marko Bellizi, trombón
Luis Orduña, tuba
Guillermo McGill, percusión
Sábado 27 de junio
Auditorio “Martín Codax” Conservatorio Superior de Música
Anouar Brahem - Le Voyage de Sahar
Anouar Brahem - oud
François Couturier - piano
Jean Louis Matinier – acordeón
Domingo 28 de junio
Auditorio “Martín Codax” Conservatorio Superior de Música, 19.30h
O.m.e.g.a
Orquestra de Música Espontánea de Galicia con la dirección de Fred Frith
Elena Vázquez Ledo, violín
Xacobe Lamas, violín
Pablo Pérez, contrabajo
Mauro Sanín, zanfona.
Andrés Castro, sitar
David Santos, bajo eléctrico
MIG, guitarra eléctrica
Txabi Souto, guitarra eléctrica
Pablo Rega, guitarra eléctrica
Madammecell, piano
Quique Otero, teclados
Fernando Abreu, clarinete, clarinete bajo
Pablo Sax, saxo soprano, saxo tenor
Chefa Alonso, saxo soprano
Isaac Feliu, trombón
Xesús Valle, computadora
María Move, voz
POP, voz, objetos sonoros
Carlos Castro, vibráfono, percusión
LAR Legido, batería
Patxi Valera, batería paraguas
Fred Frith, dirección
Domingo 28 de junio
Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova, 22h
Miroslav Vitous - Remembering Weather Report
Miroslav Vitous, contrabajo
Franco Ambrosetti, trompeta
Gary Campbell, saxo
Gerad Cleaver, batería
Lunes 29 de junio
Salón de actos del MARCO, 21.30 h
Lucia Recio & Fred Frith
Lucia Recio, voz
Fred Frith, guitarra
Martes 30 de junio
Salón de actos do MARCO, 21.30h
Agustí Fernández
Agustí Fernández, piano
Miércoles 1 de julio
Salón de actos do MARCO, 21.30h
Marc Ducret
Marc Ducret, guitarra eléctrica y acústica de 6+12 cuerdas
Jueves 2 de julio
Teatro Salesianos, 21h
CMS Trío. Colina Miralta Sambeat Trío
Javier Colina, contrabajo
Marc Miralta, batería
Perico Sambeat, saxofonista
Jueves 2 de julio
Praza do Rei, 23h
Napoleon Murphy Brock con Low Budget Research Kitchen - Projecto Zappa
Napoleon Murphy Brock, saxo y voz
Pete diMosso, saxo soprano, saxo tenor, flauta
Guido Soprano, saxo alto, saxo barítono, clarinete bajo
Kubilai Khan, guitarra
Dexter Greenberg, guitarra
Johnny Edgar Zim, teclados
Lou Serdozza, teclados
Frankie Figueroa, bajo eléctrico
Tony Carbone, bateria
Viernes 3 de julio
Teatro Salesianos, 21h
Andreas Willers - Montauk
Andreas Willers, guitarra
Dominique Pifarély, violín
Alain Grange, cello
Rudi Fischerlehner, percusiones
Viernes 3 de xullo
Praza do Rei, 23h.
Pepe Evangelista Cuarteto - Teima
Pepe Evangelista, guitarra
Kin García, contrabajo
Miguel Cabana, batería
Roberto Somoza, saxo
Viernes 3 de julio
Praza do Rei
Santiago de la Muela Jazz Orchestra
Santiago de la Muela, guitarra, arreglos, composición y dirección
Christian Pérez, contrabajo
Carlos “Sir Charles” González, batería
Marta Sánchez, piano
Juan Ramón Callejas, saxo alto, saxo soprano
Juan Luis Ramirez, saxo alto, clarinete
Ramiro Obedman, saxo tenor, flauta
Alejandro Pérez, saxo tenor, clarinete bajo
Rafael Serrano, saxo barítono, flauta
Cheryl Walters, trombón
Luis Zenner, trombón
Antonio Tercero, trombón
Iker Aierbe, trombón bajo
Jonathan Badichi, trompeta, fliscorno
Raul Gil, trompeta, fliscorno
Carlos Rossi, trompeta, fliscorno
Antonio García, trompeta, fliscorno
Sábado 4 de julio
Teatro Salesianos, 21h
Lucas Niggli - Big Zoom
Lucas Niggli, percusión
Anne La Berge, flauta
Nils Wogram, trombón
Philipp Schaufelberger, guitarra
Barry Guy, contrabajo
Sábado 4 de julio
Praza do Rei, 23h
Carlos López & The Last Minute Experience
Radhika, voz
Mónica González, voz
MC Stormy ,voz
Raimundo Morte, VJ
Voro García, trompeta y FX
Enrrique Oliver, saxo tenor
Pablo Castaño, saxo alto
Oscar da Graça, piano y teclados
Quim Ramos, guitarra
Paco Dicenta, bajo
Carlos López, batería y programaciones
Sábado 4 de julio
Praza do Rei
Omar Sosa
Afreecanos Quartet
Omar Sosa, piano y fender rhodes
José Julio “Childo” Tomas, bajo y kalimba
Mola Sylla,voz y percusión de mano
Marcos Ilukán, percusión
Domingo 5 de julio
Teatro Salesianos
Abe Rábade Septet - Open Doors
Abe Rábade, piano y composición
Chris Kase, trompeta y fliscorno
Vicente Macián, saxo alto
Jesús Santandreu, saxo tenor
Toni Belenguer,trombón
Pablo Martín, contrabajo
Bruno Pedroso, batería
Domingo 5 de julio
Concierto de clausura
Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova, 22h
Vienna Art Orchestra - Third Dream
Ernst Weissensteiner, contrabajo
Flip Philipp, vibrafóno, percusión
Johanna Gröbner, piano
Aunque tengo un especial cariño por 100% Colombian (el disco de la banda neoyorquina que siempre cito como mi favorito), he reescuchado Livin' In The City y me parece condenadamente bueno.
Fun Lovin' Criminals son una de las bandas más interesantes que ha dado el rock en muchos años. Digo rock por utilizar la etiqueta más general que se me ocurre, pero en este grupo hay hip-hop, soul, jazz... Todo tocado con mucha gracia y buen rollo; mezclado de forma natural y sin sonar a pastiche, con un atractivo carácter gangsta y, por qué no decirlo, blanco.
Huey Morgan es un cantante discreto pero tremendamente carismático y como guitarrista me encanta. No es un gran técnico, ni falta que le hace. Tiene muchísima clase y sus solos siempre suenan personales e irreverentes, algo que puede comprobarse ampliamente en esta grabación.
Desde Livin' In The City no han sacado un disco de estudio, aunque tienen uno a punto de salir. Si suena la mitad de bien que éste, me va a gustar.
Nota: Me encantan Fun Lovin' Criminals desde que los conocí en 1998. A pesar de que han venido con relativa asiduidad a nuestro país, por un motivo u otro no había logrado verles en directo hasta el pasado 16 de abril. Poco antes de salir a tocar dijeron que iba a ser el último concierto donde tocarían un repertorio completamente basado en viejos temas de la banda. Y así fue; 70 minutos gloriosos con un montón de sus temas míticos reinterpretados desde la óptica más rockera, y un par de versiones sorprendentes: Foxy Lady de Hendrix y Rock'N'Roll de Led Zeppelin. Gran parte del público se quedó un poco desconcertado con el show de los Criminals. A mi me encantó.
La esperada programación del 44 Heineken Jazzaldia ya está aquí. Un año más, el festival donostiarra se consolida como el más ecléctico y, al mismo tiempo, el más interesante para el aficionado al jazz.
Adjunto aquí la nota de presentación del festival y la programación. Habrá que ir organizando el verano.
Mucho Jazz: el mejor Jazz. Y junto al Jazz –algo que constituye uno de los muchos atractivos del certamen- una muestra del Indie más interesante y un conjunto de propuestas inclasificables y apasionantes constituirán el 44 Heineken Jazzaldia, que se celebrará entre el 22 y el 26 de julio.
Por partes: empecemos por la mejor noticia, el Festival retorna a la Plaza de la Trinidad. Tras un año que a algunos nos ha parecido un siglo, el Jazzaldia recupera una de sus señas de identidad. Junto al Kursaal, Teatro Victoria Eugenia, Terrazas del Kursaal y Playa de la Zurriola, la Plaza de la Trinidad volverá a acoger las propuestas estelares de la próxima edición.
La programación cuenta con cuatro nombres míticos del jazz: las leyendas del teclado Hank Jones, Abdullah Ibrahim y Randy Weston, y el más eximio de todos los baterías actuales, que no nos visitaba desde 1983: Roy Haynes. Se guarda además en la manga un auténtico póquer de ases del Jazz contemporáneo: Carla Bley con su big band, cuajada de grandes nombres; Joe Lovano, con dos proyectos diferentes; el grupo The Bad Plus (¡qué ya era hora de que viniese al Jazzaldia!); y, maravilla de maravillas, el mejor trompetista del Jazz actual, Dave Douglas, con su Brass Ecstasy, un homenaje a uno de los personajes más queridos por este Festival, Lester Bowie.
Del otro lado del Atlántico, nos traeremos al más grande entre los grandes de la música brasileña: João Gilberto, en un concierto único y extraordinario, y a los guardianes de la esencia de la música cubana: Buena Vista Social Club.
Nombres nuevos: el súper estrella Jamie Cullum y la “bomba” Esperanza Spalding, ambos cantantes e instrumentistas. Una sesión en la Trinidad producida “in spanish” será, sin duda, una de las más atractivas del certamen, porque reunirá a la Soulería de Pitingo y a la Big Band de uno de los más sólidos y explosivos saxos hispanos, Perico Sambeat.
Los foros hace ya tiempo que “cantaron” la noticia: única actuación de Animal Collective en España en el mes de Julio: San Sebastián, Heineken Jazzaldia, 23 de Julio, medianoche, Auditorio del Kursaal. También estará uno de los cabezas de cartel más atractivos del circuito de Festivales de 2009: el histórico James Taylor con una banda numerosa y totalmente jazzística.
Más aún. Dos nombres importantes en el panorama Indie: The War On Drugs y Micah P. Hinson. Dos auténticas revelaciones: Black Joe Lewis & The Honeydreamers y Mélissa Laveaux. Una nueva luz en el panorama del jazz hispano: Eva Cortés. Por último, el trío de cabeza del nuevo pop español, capaces de generar olas de entusiasmo joven: Russian Red, Vetusta Morla y Facto Delafé y Las Flores Azules.
El cartel elegido para esta edición, ese Paso-Teclado, nos habla de Música y nos habla también de Tránsito. Nos indica que es época de mirar adelante (hacia 2016) y ejercitarnos en estructurar nuestros eventos en torno a los ejes definidos por nuestra candidatura a Capital Cultural. Por ello, con pasión, redescubriremos Europa, con varios proyectos ambiciosos de los que daremos más información próximamente. Podemos adelantar que uno nos mostrará “la nueva ola” del Jazz noruego; otro nos acercará a la música de otra de las ciudades candidatas: el klezmer de Lublin en Polonia. Y además profundizaremos en el conocimiento de la música de nuestra vecina Aquitania.
Un magnífico escaparate ciudadano para todo aquél que desee mostrar su capacidad artística en el Jazzaldia lo proporcionará, recuperado de nuestra Gaubira de 2008, el Open Mike, ejemplo perfecto de espacio para la participación y la creatividad artística. La colaboración con el KutxaEspacio de la Ciencia, iniciada el año pasado, se mantendrá mediante un concierto didáctico en ese inmejorable recinto el domingo 26 de julio.
En el camino, con la seguridad de recuperarlo pronto, se nos quedará este año el Jazz Band Ball, precio a pagar en el tránsito hacia épocas de normalidad económica que, esperemos, no están muy lejanas. De hecho, conviene y es de justicia agradecer a nuestros patrocinadores, Heineken ante todo, y también Kutxa, Frigo, Skoda, Coca-Cola, FNAC, Universal y Giroa, además de Gobierno Vasco, Diputación Foral de Gipuzkoa y TVE, que permanecen con nosotros y nos apoyan, si cabe, con mayor determinación para poder llevar a cabo esta actividad del Ayuntamiento de San Sebastián y Donostia Kultura.
44 HEINEKEN JAZZALDIA
22-26 de Julio de 2009
Programación
22 de Julio
Teatro Victoria Eugenia – Espacio Skoda
18,30 h. 20 €. Dave Douglas & Brass Ecstasy
24 h. 20 €. Micah P. Hinson
Auditorio del Kursaal – Espacio Kutxa. 21 h. 24€, 20€.
Brad Mehldau
23 de Julio
Teatro Victoria Eugenia – Espacio Skoda. 18,30 h. 30€, 25€
Orquesta Buena Vista Social Club®
Plaza de la Trinidad. 21h. 30€.
Esperanza Spalding
Randy Weston’s African Rhythm Quintet & The Master Gnawa Musicians of Morocco
Auditorio del Kursaal – Espacio Kutxa. 24 h. FUERA DE ABONO. 48€, 40€.
Animal Collective
Escenario Verde. Entrada libre
21,30 h. Russian Red
00,30 h. Vetusta Morla
Espacio Frigo, Carpa Heineken. Entrada Libre
Gregario de Luxe
Flor Begué + Cristina Montull Trio
Chronology Quartet
24 de Julio
Auditorio del Kursaal – Espacio Kutxa.
18,30 h. 30€, 25€. Hank Jones Trio
24,00 h. FUERA DE ABONO. 80€, 60€. João Gilberto
Plaza de la Trinidad.21h. 30€.
Joe Lovano Us Five
Roy Haynes Trio
Teatro Victoria Eugenia – Espacio Skoda. 24 h. 20€.
The Carla Bley Big Band: “Appearing Nightly”
Escenario Verde. Entrada libre
21,30 h.Por determinar
00,30 h. Facto Delafé y Las Flores Azules
Espacio Frigo, Carpa Heineken. Entrada Libre
Eva Cortés
Calame
Conexion 4tet
Thee, Stranded Horse + Ballaké Sissoko
25 de Julio
Auditorio del Kursaal – Espacio Kutxa. 18,30 h. 30€, 25€.
Hank Jones & Joe Lovano Quartet
Plaza de la Trinidad.21h. 35€.
Perico Sambeat Big Band
Pitingo con Soulería
Teatro Victoria Eugenia – Espacio Skoda. 24 h. 30€, 25€.
Abdullah Ibrahim & Ekaya
Escenario Verde. Entrada libre
21,30 h. The War On Drugs
00,30 h. Black Joe Lewis & The Honeybears
Espacio Frigo, Carpa Heineken. Entrada Libre
Acido C
New Mood Trio
Bikini Machine
Calc
26 de Julio
Auditorio del Kursaal – Espacio Kutxa. 18,30 h. 60€, 48€.
James Taylor and His Excellent Band
Plaza de la Trinidad. 21h. 40€.
Mélissa Laveaux
Jamie Cullum
Teatro Victoria Eugenia – Espacio Skoda. 24 h. 15€.
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